王家卫关于爱情的解析是什么 王家卫关于爱情的解析是什么书

一、王家卫爱神之手解析？

王家卫的《手》相比三部曲的其他两部算是最好懂的，呈现的完全是特有的东方式含蓄而压抑的情欲，正如王家卫本人所说，中国文化最有魅力的东西就是留白。

色彩、摄影和氛围上延续了王家卫在花样年华中的一贯风格，光影神秘而迷离。

和安东尼奥尼典型西方式的情欲呈现相比，王家卫的尺度并不大，但全片每一分钟都散发着爱和欲，全片都在点题。

华小姐放纵的情感和欲望与小张的压抑形成鲜明的对比。

裁缝小张爱得隐忍，而交际花华小姐则恣意放荡地挥霍青春和欲望。

手是贯穿全片的一个符号和意象，是裁缝小张情欲的牵引、诱惑和具象化。

华小姐用手让裁缝小张成为男人，裁缝小张用手给华小姐丈量、做衣服，用手从开衩处伸进华小姐的旗袍，忘我迷醉地摩挲......这一幕对我最为触动。

正如丘比特蒙着眼睛射出的箭，裁缝小张的爱情是盲目的，但又始终不渝、不离不弃。

他在帘子后面沉默地听着华小姐和别人交欢的呻吟，心甘情愿地给华小姐交着房租，纵容着华小姐用他亲手裁制的华服去讨好别的男人。

但盲目的爱情终将破碎，从有性无爱到有爱无性，红颜凋零之后，只剩下手的缠绵。

二、王家卫的电影风格解析？

王家卫的电影有很强烈的象征性，他把武侠、阿飞、杀手们的江湖世界作为动荡、偶然、冷漠的城市生活的隐喻基点，支撑起了现代人的内在焦虑和符码化、模式化的外在生存。

其次是他在叙事时流露出的独特的时间观，他的现在进行时总是在一种怀旧的情怀中进行，因此他的片子有很强的虚无主义，很孤独、无奈的表现出人类的内心世界。

三、王家卫式的爱情是什么意思？

王家卫式的"我爱你"是——

"如果有多一张船票，你会不会跟我一起走"；

"黎耀辉，不如我们从头来过"；

"人这一辈子，真爱只有一回，而后几遍再有如何缱绻的爱情，终究不会再伤筋动骨"；

"我心里有过你，我在最好的时候碰到你，是我的运气，喜欢人不犯法，可我也只能到喜欢为止了"。

四、为什么说爱情就像王家卫？

王家卫有很多经典电影:例如《阿飞正传》认为爱情是一种病，“其破坏性效果可能持续很长一段时间”，而一旦生活没有了其他念想，这个病就变成了一种执迷。

苏丽珍爱旭仔，露露（刘嘉玲饰）也爱旭仔，但是旭仔只对母亲有一种俄狄浦斯式的渴求，与此同时，歪仔（张学友饰）渴望得到露露（或咪咪，她在歪仔面前以“咪咪”自称）的爱，警员（刘德华饰）又默默爱着苏丽珍，在这片忧郁的热带雨林里，每个人都在爱而不得的循环里各自渴求着，生病着，忧郁着。

五、王家卫是什么？

王家卫（Wong Kar-wai），1958年7月17日出生于中国上海，籍贯浙江定海（今舟山市定海区），华语电影导演、编剧、制片人，毕业于香港理工大学平面设计系。1982年编写个人首部电影剧本《彩云曲》，从而正式进入了电影圈。1988年执导个人首部电影《旺角卡门》以及《阿飞正传》获得观众熟知。《重庆森林》《一代宗师》作品一次提名和多次获得香港电影金像奖最佳导演和一次最佳编剧奖。执导剧情片《春光乍泄》获得戛纳国际电影节最佳导演奖，成为戛纳国际电影节史上首位获得此奖项的华人导演。2000年执导剧情片《花样年华》，该片获得第26届法国电影凯撒奖最佳外国电影奖。2006年担任第59届戛纳国际电影节评委会主席，成为戛纳国际电影节首位华人评委会主席。2013年执导剧情片《一代宗师》获得第4届北京国际电影节最佳导演奖、第8届亚洲电影大奖最佳导演奖。

六、王家卫是什么梗？

王家卫是导演，是人名，不是什么梗。

王家卫1958年7月17日出生于上海，毕业于哈佛大学艺术系，中国香港电影导演、监制及编剧，奥斯卡金像奖华人评审。

他以编剧身份在电影圈出道，凭《旺角卡门》开始其导演生涯，先后执导了《阿飞正传》《重庆森林》《春光乍泄》等。他擅长浪漫艺术电影，曾7次夺得香港电影金像奖和3夺欧洲电影奖。他的作品喜用缓慢的节奏，配以适当的音乐、设计精良的台词，带出电影的气氛，摄影手法亦非常独特。

七、王家卫的辈分？

王家卫是老一辈的导演，辈分比较高。

王家卫出生于上海，毕业于哈佛大学艺术系，中国香港电影导演、监制及编剧，奥斯卡金像奖华人评审。 他以编剧身份在电影圈出道，凭《旺角卡门》开始其导演生涯，先后执导了《阿飞正传》《重庆森林》《春光乍泄》等。他擅长浪漫艺术电影，曾7次夺得香港电影金像奖和3夺欧洲电影奖。

八、王家卫是什么年代的作品？

王家卫主要作品：《旺角卡门》（1989）

《阿飞正传》（1990）《东邪西毒》（1994）《重庆森林》（1995）《堕落天使》（1996）《春光乍泄》（1997）《花样年华》（2000）《２０４６》（2004）《蓝莓之夜》（2007）

九、王家卫的电影风格是什么？

（一）独白的惯用

传统电影的叙事一般是经历开端、过程、冲突、高潮、结局等传统阶段。但是王家卫在电影中的叙事并不遵守这样的线性结构，而是更加侧重表现人物内心的情感世界，独白在这里的应用也是重要的艺术手段。王家卫影片在人物塑造上，强调自我表白的欲望，打破以往以人为中心讲述一个完整故事的桎梏。人的性格、情感、经历等等都被之前提到的支离破碎的感觉代替。

（二）故事叙述的结构

传统电影一般都是要讲述一个完整的故事，基本上每个故事的情节设计都经历开始、发展、高潮、结局四个阶段。反观王家卫的电影，却并非如此。他并不是要讲述一个多么完整的故事，他的根本目的在于呈现一种可能被人刻意忽视的氛围——反映人性真实性的状态。王家卫的影片大量地采用“碎片”式的叙事策略。 

王家卫的每一部电影都在述说爱情。传统的电影中，爱情模式基本是男女主角相爱或者是三角恋。而他的电影却往往要颠覆这种叙事策略。

（三）对时间与空间的迷恋。

时间与空间，是我们永远都无法规避的。两者的存在根本性地改变着我们的生活。然而王家卫是一个可以站在时间外的导演，他并不单单是只顾于对时间的表达，而是青睐对人性情感、生活的诗一般的影像表达。

总之，王家卫的电影就是意在显现现实都市生活中的荒诞，强调展示在现代社会中小人物处境的尴尬。在作品中，常常会有颓废、自嘲、悲观的特征，从而表现出无比的失落、无常和荒凉，这种表现手法无疑是与香港后现代的华丽苍凉和空洞喧哗密不可分的。

王家卫，1958年7月17日出生于中国上海市，籍贯浙江省定海（今舟山市定海区），毕业于香港理工大学平面设计系，中国男导演、编剧、制片人。

1982年，编写个人首部电影剧本《彩云曲》，从而正式进入了电影圈。1988年，自编自导的个人首部电影《旺角卡门》上映，凭借该片获得第8届香港电影金像奖最佳导演提名。1990年，执导剧情片《阿飞正传》，凭借该片获得第10届香港电影金像奖最佳导演奖、第28届台湾电影金马奖最佳导演奖。1994年，执导剧情片《重庆森林》，获得第14届香港电影金像奖最佳导演奖。1996年，执导电影《堕落天使》。1997年，执导剧情片《春光乍泄》，获得第50届戛纳国际电影节最佳导演奖，成为戛纳国际电影节史上首位获得此奖项的华人导演。

2000年，执导剧情片《花样年华》，该片获得第26届法国电影凯撒奖最佳外国电影奖。2004年，执导剧情片《2046》，该片获得第57届戛纳国际电影节金棕榈奖提名。2006年，担任第59届戛纳国际电影节评委会主席，成为戛纳国际电影节首位华人评委会主席。2013年，执导剧情片《一代宗师》，凭借该片获得第33届香港电影金像奖最佳导演奖和最佳编剧奖、第4届北京国际电影节最佳导演奖、第8届亚洲电影大奖最佳导演奖。2018年，被哈佛大学授予文学荣誉博士学位。2019年，获得香港电影编剧家协会颁发的“荣誉大奖”；5月15日，担任第22届上海国际电影节“电影创投项目”评委会主席。2020年，执导电视剧《繁花》。

十、王家卫是哪里的？

香港人

王家卫是一位争议较大的导演，喜欢他作品的粉丝奉他为世界最佳，但不欣赏他作品的人为数众多，与他的作品里总是絮絮叨叨、略带神经质的男女主角一样的是，这位香港迄今为止可称的上大师级的导演非常低调，总是带着一副墨镜试图隐藏自己的内心。